Czas odkurzyć zaległości

Dawno nie było żadnej relacji z wystawy. Nie chodzę, bo jakoś mi umyka czas, aparat w naprawie i trochę zapominam że miałam coś opisać.
Zatem zapraszam do Mangghi na wystawę grafiki  południowokoreańskiej i "7 rzeczy japońskich".

Zaczniemy od japońskich inspiracji. Tak o wystawie pisze jej pomysłodawca profesor Jerzy Porębski.

"Fenomen często bardzo bezpośrednich odniesień do Japonii w europejskim dizajnie w ogromnym stopniu przykuł moją uwagę. Zrodziło się pytanie, co właściwie sprawia, iż inspiracja tradycyjną szesnastowieczną estetyką obcego pochodzenia potrafi dać tak niesłychane efekty we współczesnym projektowaniu bliskich człowiekowi przedmiotów. Kierując się również osobistą fascynacją sztuką Kraju Kwitnącej Wiśni, postanowiłem podjąć wyzwanie stworzenia serii funkcjonalnych przedmiotów inspirowanych siedmioma obiektami ikonami japońskiej tradycyjnej sztuki użytkowej. Ten projektowy eksperyment jest krótką opowieścią o znaczeniu tradycyjnych rzeczy w kulturze kraju Dalekiego Wschodu i próbą przeniesienia niektórych z ich wartości na język współczesnego dizajnu. Interpretacja w tym wypadku przybiera formę dialogu między dwiema kulturami. Zaprojektowane obiekty odnoszące się do klasycznych japońskich wzorców w większości zostały wykonane w Polsce przy użyciu materiałów i technologii stosowanych w naszej kulturze. Niektóre z prezentowanych eksponatów mają charakter realizacji jednostkowych bliższych rękodziełu, inne wykazują potencjał zastosowania do produkcji przemysłowej."

Czarki, dzbanki i pojemniki.

Nie wiem co to było, ale urzekła mnie ascetyczność tej ekspozycji.

Meble i parawan.

Pierwowzór haori.

Haori, kiedyś noszone przez mężczyzn na zbroję, jako płaszcz, potem się rozpowszechniło, na koniec jako inspiracja do współczesnego okrycia.

Na wzór dawnej broni ręcznie wykute noże.

Japońskie latawce jako inspiracja do płaskich  lampionów rozpraszających światło.

Przenosimy się do Korei Południowej.

"Grafika artystyczna stała się w XXI wieku jedną z kulturowych wizytówek Korei Południowej. Bogactwo form obrazowania, umiejętne balansowanie pomiędzy językiem wizualnym właściwym dla kultur Dalekiego Wschodu, cechującym się oszczędnością oraz odmiennym od europejskiego sposobem konstruowania obrazu  z jednej strony a estetyką charakteryzującą nowe media z jej migotliwością, płynnością i warstwowością obrazów z drugiej, to znaki szczególne koreańskich twórców." 
Cytat ze strony Muzeum

"Wiatr w skrzydłach" akwatinta

"Dryfujące istnienia"

"Uśmiechające się kamienie"

"Obrazowanie równania sześciennego" druk cyfrowy

"Miejskie światła"

Nie wszystkie tytuły zapisałam i trochę mi się pomyliła kolejność. Bardzo mi się podobała wystawa, dobrze że sobie przypomniałam, bo już są następne, które trzeba zobaczyć. Niech mi tylko oddadza aparat.

Na zakończenie kawałek krakowskiej jesieni.